金目鯛の煮付け
もしかすると、今年2021年のアルバム「ごはん味噌汁海苔お漬物卵焼き feat. 梅干し」の着想はこの曲から始まった？と思わせる。
最初に聴いた時は「なんか地味な曲」という印象だったけど、聴けば聴くほど、古いフォークのテイストに桑田さんなりのロック魂をふりかけてみた、というメロディやアレンジがいい。原由子さんが話していたけど、この曲は2020年夏ごろに桑田さんがよく見ていた「深夜食堂」という番組のテーマに使われていた鈴木常吉さんの「おもひで」という曲からインスパイアされたものだとか。確かに鈴木常吉さんの歌い方をかなり意識しているようだ。
タイトルも、歌詞の内容も何気ない日常の大切さやいつもそばにいる人達の大切さをを改めて再認識させてくれる。この曲がCMタイアップで使用されていたSOMPOのTVCMもそんなテーマだった。この曲が制作されたころはまさにコロナ禍最初の緊急事態宣言のころ。そんなささくれだった世間に、こんな何気ない日常、金目鯛の煮付けが安心して食べられる価値をさりげなく訴えているようだ。
今の時代にとっても大事な曲。地味だなんて言ってごめんなさい。桑田さん。
SMILE～晴れ渡る空のように～（２）
この曲については2020年1月に発表された時に一度書いた。
当時は新型コロナウィルスというワードが本格的に騒がれ始めた頃で、まだ誰もTOKYO2020オリンピック／パラリンピックが延期になるとか、世界中がこれほどこのウィルスに翻弄されるとは考えていなかっただろう。おそらくこの曲は当初の予定では2020年7月のオリンピック開幕に合わせて大きな話題性と祝祭感のに包まれながらリリースされて、この年を代表するヒット曲になる、という計画が描かれていたのではないかと推測するけど、またもしかしてそれらに合わせて桑田さんの活動も、ライブやオリンピック関連を含めていろいろと計画されていたのだろうと思うけど、それらはすべて吹っ飛んでしまった。延期が決まってからはこの曲がメディアでオンエアされる機会もほとんどなくなってしまった。それどころかオリンピック／パラリンピック自体、中止論議がかまびすしい。発表時の称賛も一時ぱたりと止まり、まるでこの曲は世間から消えてしまったようだった。
ただ桑田さん本人だけは、この曲を「やさしい夜遊び」で毎週のようにかけ続け、「いつかこの曲をみなさんの前で歌える日が来るといいなと思います」と発信しつづけた。
2021年になり、喧々諤々の論争のなかTOKYO2020は開催。それとともにこの曲も連日民放各局の番組で流れまくった。でもこの曲の価値はオリンピック／パラリンピックの応援ソングというだけではなくなっていた。
♪永きこの地球の歴史のひと幕に立ち会うことを奇跡と呼ぶのだろう
♪情熱を消さないで歩みを止めないで この世に生まれた以上
♪愛情に満ちた魔法も悪戯な運命（さだめ）にも 心折れないで
♪世の中は今日この時も悲しみの声がする
これらのフレーズは、オリンピック／パラリンピックの応援という意味を超えて、コロナ禍にあえぐ日本人へのメッセージとなった。
原由子さんは「やさしい夜遊び」のお留守番DJとして、この曲について「栄光に満ちた者の陰で夢追う人たちがいる いつもそばにいて共にゴール目指してその命燃やしてるんだ」という歌詞を挙げて、桑田さん（原さんによると「けいちゃん」）のこの視点にぐっとくる、いつも泣けてくる、と話していた。「心折れないで でなきゃモテないじゃん！がけいちゃんらしい」とも。またビクターの小野さんはオリンピックの応援歌なのに悲しみを歌っているのがすごいと評価していた。
2021年3月にBLUENOTE TOKYOで行われた配信ライブで、なんとこの曲をアコースティックセットで演奏。ここでの厚みのある演奏の素晴らしさにびっくり。生演奏でこの曲を聴ける幸せに浸ることができた。桑田さんが言う「この曲を早くみんなの前で歌いたい」の意味が分かった？演奏者はもちろんスタッフも一つになったような一体感はこの曲ならではないだろうか。観客のいるライブだったらどうなるのか？
いよいよ「BIG MOUTH, NO GUTS」ツアーでこの曲がファンの前で演奏される！
おそらく桑田さんが作った数多くの曲の中でも指折りの名曲として後世語り継がれるだろう。
さすらいのRIDER
ネヴィルブラザースを思い出させるような重いリズムのソウル・ミュージック。タメの効いたリズムがなんとも心地よい。
2017年の「がらくた」に収録されている「愛のささくれ」にも通じる。このアルバムに入っている曲は、桑田さんと片山敦夫さんとで主要な楽器、パートをすべて演奏していてあとはコンピュータの打ち込みによる曲と、バンドで演奏されている曲に大別されるが、この曲は後者。桑田さんにとってはこういうバンドでのレコーディングというのはおそらくは2019年のサザンでの「愛はスローにちょっとずつ」以来の久しぶりのものだったはずで、新鮮だったのではなかろうか。
またこの曲の重いリズムとマイナーなメロディは男女の刹那な関係を描いた歌詞の世界観ともマッチして独特な魅力を出している。2011年のアルバム「MUSICMAN」に入っていて今年のBLUENOTE TOKYOの配信ライブでも演奏された「SO WHAT?」にも通じるやるせない男女のちょっと危ない関係。でもちょっと憧れてしまうのはなぜ？
Soulコブラツイスト～魂の悶絶
「ロックンロールとは悲しみを大声で歌うことだ」と誰かが言った。と桑田さんはよく口にする。その「誰か」とははっきり言わないが、ネット界隈ではジョン・レノンではないか、とかそうやってぼかしながら実は桑田さんが言ってるのではないか、などの説がある。
この曲はベースには「耐えらないほどの悲しみや苦しみ」を「Soulコブラツイスト～魂の悶絶」と秀逸な表現で表しているけど、“I can't get you out of my mind!”とシャウトするところなど、まさに冒頭の定義に当てはまる。この曲も偉大なるロックンロールだということだろう。
インパクトのあるイントロはよく昭和歌謡へのオマージュだと言われる。尾崎紀世彦という具体的な名前があがることも。MVが尾崎紀世彦さんが日本レコード大賞を受賞した「第13回」の「輝く！日本年末音楽大賞」だったりするのもそう。でも個人的には尾崎紀世彦さんへのオマージュという点では「ダーリン」の方がよほど近いし、こちらはもっと洋楽の「ソウル」よりだという気がする。また間奏のブルースハープなどはロック全開。
またこの曲はUNIQLOのCMでも使われたことも話題になったけど、ここで流れるイメージはジーンズというCMの題材や綾瀬はるかさんという出演者のイメージにも引っ張られて、この曲のイメージを驚くほど変えたような気がする。ここで流れるこの曲は同じ曲なのによりさわやかで明るいイメージに聞こえるからびっくり。
「魂が悶絶」するほど辛い思いをしながら、♪それでも明日はやってくるんだろう～と前を向こうとするのも、コロナ禍でなんとか前に進もうというメッセージのような気がして、そこもロックンロールだな～と思う。
いつかまたカラオケが楽しめるようになったら、こころおきなく大声でこの曲を歌ってみたい。
ごはん味噌汁海苔お漬物卵焼きfeat.梅干し
2021.09.15リリース。
2021年はいくつかの点で歴史に記憶されるべき年となるだろう。2020年に始まった新型コロナウィルスのパンデミックはいまだ終息の兆しを見せず、世の中のいろんなことを変えてしまった。仕事のしかた、娯楽、コミュニケーションまでも。今もまだ世界がどうなっていくのか予想がつかない不安な状態が続く。またコロナに翻弄され史上初めて1年延期され無観客という状況で行われたTOKYO2020オリンピック・パラリンピック。そして東日本大震災から10年という節目。
桑田さん待望の新作は6曲入りのミニアルバム（EP）という形態となった。正直いつものようなフルボリュームのアルバムとして聴いてみたかった気もするが、この2021年というタイミングでリリースされた作品の意義をしっかり感じてみたい。
多くの人が苦しみの中にいるこの状況で桑田佳祐が歌う歌はあくまでもポップで明るい。コロナ禍だからといって、いやだからこそ日常のどこかにありそうな感情やエピソードを切なく、優しく、明るく歌う。
これまでのアルバムでは何曲かは社会のダークな部分を鋭く切り取ったり、ちょっと斜に構えて風刺的に歌うこともあったが、この「ごはんEP」では「悲しみ」「命がけ」「彷徨い」「心はどしゃぶり」といった今の世相を連想させるような言葉も並ぶが、桑田さんの視線はこんな時代だからあえて市井の人々の日常にやさしく注がれている。そしてそこにある悲しみや葛藤、ちょっとした幸せなど、心の揺れ動くさまを歌う。
おそらくアルバムタイトルの「ごはん味噌汁海苔お漬物卵焼き feat. 梅干し」も日本で最も当たり前な食卓のメニューにそんな日常の大切さを表現したのだろう。
音楽のテイストとしては、ブラックミュージック、歌謡曲、洋楽オールディーズといった桑田さんの大好きな音楽をそれぞれオマージュしていてどれもザ・桑田佳祐という仕上がり。曲によっては桑田さんが多くの楽器を一人で演奏したホームレコーディング（これはポールマッカートニーの影響らしい）のようなものから、これからツアーに出かけるバンドと一緒に演奏したものまでさまざま。またついでながら、全6曲中3曲がCMタイアップ、1曲はTOKYO2020の民放共同応援ソングということでどれもシングルになりそうなほど華やか。またこれは意識してのことなのかどうかわからないが、今回の特徴のひとつは１曲が短いこと。６曲中３曲はなんと３分台だ。現在アメリカのヒットチャートをにぎわす曲の多くは３分台だったり下手すると２分台だったりと、1960年代のオールディーズソングみたいに短い曲が多い。それを意識しているのかどうかわからないが曲が短いのは悪いことじゃないように思う。
桑田さんはよく、「ロックンロールは悲しみを大声で歌うことだ、と誰かが言った」と口にする。それはジョン・レノンだという説もあれば、そう言ってるけど実は桑田さん自身んの言葉だ、とかいろんな説があるけど、ここに並んでいる6曲は、2021年だからこそ生まれた珠玉のロックンロールであり、今を懸命に生きる人々へのラブレターと言えるだろう。
桑田佳祐 Live in BLUENOTE TOKYO“静かな春の戯れ”
1.そばかすのある少女（てぃんぱんあれい）
2.孤独の太陽
3.若い広場
6.愛のささくれ～Nobody Loves Me～
7.簪
8.So What?
9.東京ジプシーローズ
10.グッバイワルツ
11.月光の聖者達～Mr. Moonlight
メンバー紹介
12.かもめ（浅川マキ）
13.灰色の瞳（加藤登紀子）
14.東京
15.SMILE～晴れ渡る空のように
16.明日へのマーチ
17.大河の一滴
18.スキップビート
19.真夜中のダンディー
アンコール
21.ヨシ子さん
22.君を乗せて（沢田研二）
23.悲しい気持ち～Just A Man In Love
24.明日晴れるかな
「東京ジプシーローズ」のスピード感。「グッバイワルツ」の無常観と低音の思い響き。
桑田さんが一番好きだというメンバー紹介。バンドメンバーだけで何が起こるかわからない楽しさがあるのだそう。
「かもめ」はここ2年くらいか、桑田さんが度々口にする浅川マキの1970年の曲。「灰色の瞳」は初めて聴いた。桑田さんの世界観がちょっとひろがったような？
「東京」の狂気。
「SMILE～晴れ渡る空のように」これにはビックリ！この1曲が聴けただけでもこのライブの価値は高い。初めて演奏されたというだけでなく、このアコースティックなアレンジは最高。生命力、希望、愛情に満ち溢れている。
「明日へのマーチ」この時代に生きる人達への桑田さんのやさしい眼差しと希望のメッセージ
「大河の一滴」最高。
「スキップビート」このライブではやるでしょう！ってかこの曲を1986年に作ってたのが驚愕。後半のコール＆レスポンスが最高。ずっと座って進めたこのライブで桑田さんが立ち上がったのはここだけか！？
「真夜中のダンディー」桑田佳祐のロック。大人になってしまった少年。
「aiko aiko」Dr.ジョンのセカンドLINEビートのご機嫌な曲。
かと思ったら「ヨシ子さん」なんだ～これ！「aikoさん？」この曲のリズム、レゲエかと思ったらセカンドライン？スゴイ、ますますボーダレス。無国籍。
「君を乗せて」君を乗せて夜の海を渡る船になろう、ってロマンティック
「悲しい気持ち～Just A Man In Love」やっぱりこのライブを締めるのはこの曲か～？
「明日晴れるかな」めずらしいギターでのイントロバージョン
サザンオールスターズほぼほぼ年越しライブ「Keep Smilin’ 〜皆さんお疲れさまでした！嵐を呼ぶマンピー！」レビュー
半年ぶりの横浜アリーナ配信ライブ。あの感動的なライブを経て、2回目があるとは正直思っていなかったけどこうしてまた年越しをサザンと迎えられることを感謝。
オープニングではメンバー5人のコントがあってまずビックリ。そしてライブ画面に変わって、1曲目。何らか現在の状況を反映した選曲になるだろうと予想はしてみるものの、今の状況をどう捉えるのか？よくわからなくて予想も捗らず。
そしてその1曲目はなんと「ふたりだけのパーティ」！イントロから桑田さんのスライドギターがまさに炸裂！自分がサザンを真剣に聴くようになったきっかけとなった曲の一つだし、実はまだライブでは聴いたことがなくて大感動。大人数の宴会・会食が憚られる現状を反映したものだと思うが、それにしても「ふたりだけのパーティ」とは、なんかセンス良すぎる！
2曲目は間髪いれずに「My Foreplay Music」！これはびっくり、というかよくあるパターンではあるけどもこの曲やっぱり最高！こんなにかっこいいギターリフはない！これも自分としてはサザン原体験といえる曲だしいまだにこの曲を定期的にライブでやってくれることに大感謝！ちなみに1曲目2曲目はちょっと途中をはしょったショートカットバージョン。
そしていつも重要な3曲目。ステージ上空に大きな地球儀が表れて、そのさらに上にミラーボールが。アッ！と思ったら「Oh～Oh～」というスタジアムコーラス。ここでキター「東京VICTORY」！ステージ背景のスクリーンには錦織圭選手などオリンピックでの活躍が期待されるアスリートの映像が映し出される。明らかにこの曲はオリンピックに象徴される2021年の世界の復活を意識している。エンディングでは「皆さん良い年を迎えましょう」という風に歌詞を変えていた。
最近のライブでは最初の3曲は抑えめだったり盛り上がったり変幻自在の構成だけど、今日は明らかに大盛り上がり。
ここでMC。最初に医療従事者やエッセンシャルワーカーの皆さんへの感謝の言葉を。ちょっとしたギャグも交えながら（ただ無観客なのでまったく反応がなくやりにくそう）次の曲へ。
次は何かな？と思ったら「いとしのフィート」。この曲は歌詞に「お正月」とか出てくる年越しライブでの定番曲。斎藤誠さんのギターがいつになくファンキー。
そして次はなんと「恋するマンスリーデイ」。この曲ライブでやるのは何年ぶりなんだろう！？これよく考えてみると何週間か前の「やさしい夜遊び」の「ほぼほぼ年越しライブでやってほしい曲リクエスト」という特集でリクエストされてかかっていた。どうやらこのリクエストに応えた選曲か？これはまた小憎らしい演出。また演奏も素晴らしかった。番組では「このころはメンバー全員ボブ・マーリィばかり聴いてた」と話していたけど、ほんとにボブ・マーリィの曲みたい。
6曲目。「あっという間の夢のTonight」。これまたサプライズ！前回の配信ライブではなんとなくサザンらしいというかメジャーな曲のオンパレードという感じだったけど、今回はちょっとニッチなところを攻めてきてる。トロピカルな夏のイメージだけどこの曲も最高。
次もまたサプライズ。「君だけに夢をもう一度」。1992年の「歌う日本シリーズ」以来か？これもあまり注目されないけど実は名曲。以前この曲のことを「筒美京平さんの影響」と語っていたような気がするけど、昨年亡くなった筒美氏へのオマージュなのか？久しぶりに聴いたけど、2020年バージョンのこの曲は成熟した素晴らしい曲だった。しかし、なんかここまでこのライブ、どうも自分のツボにはまる曲ばかりのような気がしてきた。もうノリノリ♪
さらにまたサプライズは続く！「夜風のオン・ザ・ビーチ」。もしこれがリアルなライブだったらどれだけ熱狂しただろう！？レイ・チャールズの影響が強く感じられるブルージーでソウル・フィーリングたっぷりの曲。照明の効果も絶妙で1曲ごとに多彩に表情を変える素晴らしいライブだ。
そろそろ盛り上がる曲がくるのでは？という予想をまた裏切って、M9は「Lonely Woman」。さっきは夏の曲だったけど、今度はこの季節ドンピシャのミドルテンポのバラッド。個人的にはダリルホール＆ジョンオーツみたいなブルーアイドソウル（古い！）のテイストを強く感じて、歌詞の世界観もやさしさがただよっていて大好きな曲「新しい恋をプレゼント」とか「さよならの代わりにメリークリスマス」とか、ロマンティックなサザンのウィンターソングの代表曲と言っていい。
そして10曲目。なんと「YaYa～あの時代（とき）を忘れない」のイントロにびっくり（涙）。誰もが認める名曲だけど、ライブではあまり演奏されない。でも演奏される時にはいつもすごく重要なところで演奏される。例えば2008年活動休止ライブの最終曲。そして5年後の復活ライブでのオープニング曲。今回ここにこの曲をもってきた意味合いは映し出された映像で明らかに。なんと、ちょっと前までは当たり前の光景だった、たくさんのファンが盛り上がりひとつになるライブの映像。またあの時が戻ってきますように！という強い願いを込めての演奏になった。これにはちょっと落涙。感動。
続いては、また各メンバーのソロまわしを含めたメンバー紹介。
そして「次の曲なんだっけ？ヒロシ」「え？オレ？」「なんだっけ原坊？」「え？オレ？」みたいなやりとりから次の曲は・・・
「愛は花のように～Ole」。というオチ(*^^)v しかしこれもめったにライブではやらない曲。いつかの年越しで観たような気がするけど、自分では聴いたことないような。これも最高。
さらに、次の曲はなんと！ってこんなのばっかりだけど、次は今回の最大のサプライズ曲だったかも。「走れ！トーキョータウン！」。って知らない人も多いんじゃないかと思うけど、「匂艶（にじいろ）The Night Club」のB面でアルバムには入ってない（幻の「すいか」だけか？）。ライブでは1982年当時のライブで聴いたことがあるくらい。てことは38年ぶり？＿でも今聴くと当時最先端だったYMOの影響がもろに感じられて新鮮♪あらためて聴くとめちゃ楽しめることを発見。ちなみにこの2曲も「夜遊び」でかかっていたと思う。
ここはマニアックな曲を集めたコーナーで次の曲はRadioheadの影響が強い「世界の屋根を撃つ雨のリズム」。ちょっと難解な曲だけど、97年当時のチャレンジし続ける桑田さん～サザンの姿勢がよくわかる。個人的には当分この曲の良さは正直わからなかったけど、今となっては名曲と言ってもいいのではないかと感じている。この曲が98年の名盤「さくら」に結実している。
ここからはライブの雰囲気が一転。スクリーンに国立競技場が映し出され一瞬「SMILE～晴れ渡る空のように」かと期待させたが、さすがにそれはなくて、イントロは「栄光の男」。これもオリンピックを意識した選曲か。この曲も1曲でライブの雰囲気を変えてしまう魅力を持っている。また2013年の発表以来、ライブでは必ず演奏されている曲で今のサザンの中でも最も重要な曲のひとつだと思っているのでまたここで聴くことができてすごく嬉しい。前の曲はRadioheadだと書いたが、この曲のイントロはColdplayみたいだと常々思っていて、そんなつながりが面白く感じた。それにしてもこの曲はこの時代、我々の年代にぴったりの名曲だ。名曲とはそういうものなのかもしれないが、まさに自分のことを歌ってるみたい。
次はなんとなく予想できたのだけど、「はっぴいえんど」。ここまでで14曲。おそらくこのライブは22～24曲くらいだと思うので、そろそろ後半の盛り上がりへどう持っていくか、が問題。いつもならスローバラードから、というのが定番だけど、2019年のツアーではこの曲がその役割を果たしていた。2015年のツアーでは「栄光の男」がそうだった。そこでなんとなく「栄光の男」～「はっぴいえんど」という流れが浮かんだ。それにしてもこの曲は、比較的新しい曲だけどもうすっかりライブの定番になって、というよりなくてはならない曲になった。いつもながら2番のサビのラスト「歌うことしかない人生だけど、イカす仲間が奏でるは愛の歌」というところではメンバーの方を指さしながら桑田さんは歌っている。またその後の間奏のアンサンブルが最高。名曲。
ここからはいよいよ最後の大盛り上がりコーナー。その1曲目は、「Love affair～秘密のデート」。これはもう説明の必要もない名曲。メロディ、アレンジ、歌詞、完璧な曲。ライブではいつも映し出される横浜の夜景も最高。桑田さんは何度も客席の方に手を振っている。誰もいない客席へ。これはもう癖になっているのだろうか？それとも客席には何十万人のスピリットが集まっていることを感じているのだろうか？ちなみに今回もエンディングではロネッツの“Be My Baby”をフレーズを歌っていた。これも最高。
この次はまたビックリ。ガンガンの盛り上がりがくるのかと思ったら、なんだかジャズの演奏が始まった。何？と思ったら画面には「ボディスペシャルII」との表示が。一瞬何のことかわからなかった。インタールード的なものかと思ったら、そのまま「燃えるキミが妙にセクシーで♪」と歌が始まった。「スキップビート」みたいな感じもちょっと感じさせる粋なアレンジ。これはこれで十分楽しめる。もっと聴いていたいと思わせる演奏だったが、2番からはギターのイントロでいつもの「ボディスペシャル」へ！やっぱりボディスぺはこれが最高！！エンディング前の「AiAiAiAi～Oh Yeah!」のところはもう会場にいるみたいにノリノリに！
こうなると予想できるのはエロソング連発。次はやっぱり「エロティカセブン」。セクシーなダンサーもたくさん出てきて、もう大騒ぎ。な気分。
次は大好きな「シュラバ・ラ・バンバ」かと思ったらそうではなくて「BOHBO No.5」。この曲はエロ・ソングというよりは人間の根源的な生命力を歌い上げた力強い名曲だと思う。この日の演奏も最高だった。言い方は古いがこれぞロック！この曲の歌詞に「一人ひとりの命にゃ意味がある 生きてくわけがある」とあるが、これが一番言いたかったのではないか？
そして20曲目。おそらくは本編最後。ここはお約束の「マンピーのG★SPOT」。もうステージ上、客席おびただしい数のダンサー、スタッフ？が祭りのはっぴを着て、みこしを担いで、もう祭りのカオス状態。桑田さんも途中クレーンに乗せられて歌っている。ちなみに今回のマンピーヅラは中央に「嵐」の文字が入っていていつもより豪華バージョン。もうここだけは密とかなんとかいいじゃん、やらせてよ、って感じ。それとも最低1mのディスタンスはとっているのか？
「マンピー」が大団円を迎えると、間髪入れず年明けカウントダウン！そして年が明けてからは「1月1日」をみんなで大合唱。
そしてアンコールへ。
アンコールでは再びコントへ。これがほんと昔のドリフとかを思い出させるから楽しい。
会場の映像へ戻ると客席にはLEDライトで「2021」の文字が。そして再びメンバー登場。
そして、2021年を迎えて最初の曲は、なんと「希望の轍」！2021年になってほんの数分間だけど、はじめて聴いたのがこの曲でめっちゃハッピーな気分に！いうまでもなく「2021年を希望の年にしよう！」という桑田さんの強い決意や願いが込められているのだろう。こころなしかいつもよりも力強く聴こえた。「希望の轍」もライブで何十回聴いたかわからないけど、この日の演奏は忘れられない、永く記憶されるであろう名演となった。ちなみにエンディングは最近のライブバージョンではなくて、CDのエンディングに近く、ちょっと厳かな感じだった。
アンコール2曲目は間髪いれず「夕方Hold On Me」。これは2008年以来。この選曲も「互いに支えあって」というメッセージなのか？個人的には大好きな曲なのでめちゃ嬉しい。ほんとに何度も書くがこのライブは自分のツボにハマる曲が多くて、というかそんな曲ばかりでめちゃ嬉しいライブだ！
そして最後のMCのあと、毛ガニの短い小ネタから聞きなれたパーカッションソロへ！そう、予想はできたものの「勝手にシンドバッド」！年越しでこの曲を聴くと、2018年の紅白を思い出すが、ここはまたあれを上回るカオス！和服の男女ダンサーがステージ上や客席まで所狭しと踊りまくる。2番の歌詞は医療従事者への感謝を込めた歌詞へ変更した「2021年コロナ禍バージョン」。しかし感度聴いてもこの曲の持つパワーは時を超えて強くなるばかり。
最後は桑田さんの「死ぬなよ～！！」のシャウトで大団円。
ライブの後は、全国各地で打ちあがられた花火がまた最高だった。このBGMは「SMILE～晴れ渡る空のように」。早くこの曲がリリースされる（それはオリンピック開催の時か？）ますように！
なんとも言えない元気と生命力を与えてくれるライブだった。サザンを聴き続けていてよかった、つくづく思う。このコロナ禍の中、年明け早々こんなに元気の出る体験はない。
桑田さん、ヒロシさん、原坊、ムクちゃん、毛ガニさん、サポートメンバーの皆さん、スタッフのみなさん、素晴らしい体験をありがとうございました。またお会いできる日を楽しみにしています。
